Ou comment un mythe littéraire du XIXᵉ s’est transformé en icône punk, marketing, gothique, techno, bioéthique, Halloween-friendly et même philosophique. Clairement, Frankenstein est increvable. Pour preuve le nouvel opus (très réussi) de Guillermo Del Toro). Je ne reviendrai pas sur cette enième version, du reste très bien chroniquée par notre rédac chef. Par contre je vais me pencher sur la fascination engendrée par ce mythe. Depuis son accouchement, la créature…
Aux sources des ténèbres : la littérature gothique, matrice du Frankenstein de Mary Shelley
La littérature européenne présente une zone d’ombre que l’on traverse comme on franchit un corridor fissuré, un espace où la raison chancelle, où les passions débordent, où l’irrationnel cherche une forme. Cet espace, né au terme du XVIIIᵉ siècle, s’appelle la littérature gothique. Avant d’être une étiquette esthétique, le “gothique” fut un laboratoire : un lieu où l’imaginaire pouvait déranger, provoquer, inquiéter — parfois même critiquer la société qui le…
Exposition GOTHIQUES — Louvre-Lens : monstres sublimes et cathédrales de feu
Vous pensiez que gothique = corsets noirs + visage blanc + crinière corbeau + crucifix + The Cure à fond ? Il est donc largement temps de faire un petit détour par le Louvre Lens pour remettre les pendules à l’heure. Le musée propose en effet un parcours intitulé Gothiques qui revient sur le mouvement historique, celui qui émerge vers 1140 avec l’abbé Suger à Saint-Denis pour finalement accoucher de cathédrales…
Gothic : l’esprit romantique comme un cauchemar déjanté
Alors que Dauphine boucle son article sur le biopic Mary Shelley, je ne peux m’empêcher d’évoquer le sulfureux Gothic du non moins sulfureux Ken Russell. Dans la filmo du Monsieur, Tommy, The Devils, La Symphonie pathétique et j’en passe… une succession de longs métrages bien secouants pour ne pas dire frénétiques. Russell n’était pas tendre avec son public, aimant retourner les consciences. C’est le cas avec Gothic (1986) qui revient…
Haifaa al-Mansour — Mary Shelley (2017) : naissance d’un mythe, combat d’autrice
Avec Mary Shelley (2017), la réalisatrice saoudienne Haifaa al-Mansour raconte comment Mary Shelley, jeune femme d’à dix-neuf ans, enfanta l’un des mythes fondateurs de la modernité. Le biopic n’a rien de décoratif ; il dissèque le processus de création littéraire, l’émergence d’une voix féminine dans un monde qui refuse de l’entendre. Un tumulte affectif et matériel Fille d’un philosophe radical et d’une pionnière du féminisme, Mary Wollstonecraft Godwin (Elle Fanning) grandit…
Kenneth Branagh — Mary Shelley’s Frankenstein (1994) : la plus fidèle et la plus lyrique des adaptations cinématographiques
Cela arrive malheureusement : certains films, parce qu’ils sont trop ambitieux, trop hors norme, trop excessifs échappent à un public hermétique car formaté. Le Frankenstein de Kenneth Branagh appartient à cette catégorie et c’est misère : le film, flamboyant, baroque, incandescent, est souvent caricaturé pour son énergie romantique ; en vérité, c’est l’une des plus respectueuses et profondes adaptations du chef-d’œuvre de Mary Shelley. Sorti en 1994, interprété par Branagh lui-même dans…
Mary Shelley — Frankenstein ou le Prométhée moderne : un mythe fondateur à l’heure du transhumanisme
1818 : une jeune femme de dix-neuf ans publie un roman qui n’est pas seulement un chef-d’œuvre précoce, mais un texte-origine. Un texte-matrice. Un texte qui, bien avant la biologie moderne, les greffes, la robotique, l’intelligence artificielle ou la quête de post-humanité, interroge déjà l’axe central de notre modernité : qu’arrive-t-il quand l’homme prétend créer à la place de la Nature ? Avec Frankenstein ou le Prométhée moderne, Mary Shelley explose…
Codes, mythes et détournements : le film de sport, un genre à part entière
On dit souvent « ce n’est qu’un match filmé ». Faux. Le film de sport a sa grammaire : règles lisibles, chronomètre dramatique, héros qui plie ou se transcende, mentor à l’ancienne, antagoniste miroir, et une épreuve finale qui condense tout ce que le personnage a appris. C’est bien un genre (au sens de forme récurrente avec conventions), de plus en plus reconnu par la critique et les institutions du…
Les Muséales de Tourouvre : la mémoire, le geste et le territoire
Il est des lieux discrets, presque modestes, qui vous marquent davantage que bien des institutions prestigieuses. Les Muséales de Tourouvre, nichées au cœur du Perche ornais, appartiennent à cette catégorie rare : celle des musées intelligents, précis, sensibles, portés par une vraie vision culturelle.J’y ai découvert un travail d’une qualité exemplaire, tant dans la rigueur historique que dans la mise en scène muséographique. Ici, la mémoire n’est pas exposée :…
Avant-garde : Brooke DiDonato, l’intime en équilibre ou la poésie troublée du quotidien
Photographe américaine originaire de l’Ohio, aujourd’hui installée à New York, Brooke DiDonato est l’une des voix les plus singulières de la scène contemporaine. Formée au photojournalisme, elle s’est éloignée du documentaire pour inventer un langage visuel où l’onirique et le quotidien se marient avec un naturel désarmant.Son univers n’est jamais tapageur : il est feutré, presque domestique, mais traversé d’un trouble sous-jacent. Une photographie de l’intimité psychique. Le banal fissuré…