Maître Covid ayant largement perturbé la célébration in situ des 150 ans de la Commune, c’est encore sur internet qu’on a le plus de chance de trouver des expositions en ligne ravivant la mémoire de cet événement ô combien historique. Ainsi 1871, Les 72 jours de la Commune relate, documents à l’appui, ces deux mois d’exception dans la vie de la capitale … et les avancées sociales qu’ils portèrent. Un…
« Troubler la perception du réel » : depuis 30 ans, le plasticien photographe Pierre-Yves Hervy-Vaillant s’y emploie, usant de multiples techniques pour torturer ses clichés. Miroir déformant, son objectif joue avec les reflets, les couleurs et la lumière pour moduler les contours de la matière, repenser les formes. « Le Repos » en violet n’est qu’un exemple de sa foisonnante imagination. C’est au quotidien qu’il redéfinit les paysages qui le cernent, jouant sur…
Et si nous parlions aujourd’hui du cas Namoro et de son premier album Cassia Popée ? « Ce premier album s’appelle Cassia Popée, il porte son nom car il est grandement inspiré des écrits de Monique Wittig qui ouvrit la voix à la réappropriation des figures mythiques et mythologiques. Monique Wittig a par exemple réécrit le mythe d’Orphée qui tente d’arracher son épouse défunte des Enfers. Chez Wittig, Orphée devient Orphéa, et…
C’est en quelques mots le principe mis en application dans L’Ombre d’un doute, l’excellente émission de Franck Ferrand. Institut d’Etudes Politiques de Paris (Sciences-Po), Ecole des Hautes Etudes en Sciences sociales, co-fondateur de la société de rédaction Cassiopée, ces quelques temps forts de son parcours expliquent ces choix éditoriaux imposés par le journaliste. La vérité des faits Avec raison et succès. Car en observant avec une précision médicale les dessous…
Cette semaine, c’est douceur au programme dans notre rubrique gastronomique avec en vedette les dragées Reynaud. Et plus spécifiquement les dragées au chocolat. Sucreries à la provençale L’artisan confiseur marseillais officie depuis 1956 sur le front des sucreries à la provençale, avec un sens certain des saveurs et de la qualité des produits. Au centre de son univers, les amandes enrobées de sucre ou de cacao, avec des échappées régulières…
Roses éclatantes, pistolets rutilants, vanités inspirées du XVIIeme siècle, immeubles de Sarajevo, Beyrouth ou Brasilia, Guido Mocafino n’est jamais aussi bon que quand il photographie des serpents. De toutes les espèces, de toutes les couleurs, venimeux si possible, toujours concentrés en nœuds inextricables, faussement endormis, prêts à mordre. Somptueux, dangereux. Ainsi ce magnifique portrait de DEDROASPIS VIRIDIS, mambas verts de Guinée aux écailles presque turquoise qui nouent leurs anneaux empoisonnés…
Coup de coeur dans les rayons de noter supermarché à l’heure du ravitaillement hebdomadaire : sur une étagère du rayon consacré à l’alimentation italienne, un paquet de risotto aux cèpes de la marque gli Aironi. Facile à réaliser … et savoureux Visiblement préparé, plus qu’à mettre dans la poêle avec un filet d’huile d’olive, du bouillon, un peu de vin blanc, 15 minutes de cuisson à feu doux … pourquoi…
Voici l’angle d’attaque revendiqué par Philipp Himmelmann pour expliciter sa troisième mise en scène de l’opéra de Puccini, produite à l’occasion du Festival de Pâques du Berliner Philharmoniker au Festival Hall de Baden Baden. Composée en 1900 d’après une pièce de Victorien Sardou, cette nouvelle Tosca s’inscrit donc volontairement dans un monde autoritaire où l’artiste, au même titre que l’innocent, le juste et le faible, sont irrémédiablement écrasés par les…
La dame s’est singularisée par les ouvrages qu’elle a dédiés à l’Histoire de France : portraits des grandes reines, Mazarin, Condé, Fouquet, … c’est habituellement sur le Grand Siècle que Simone Bertière jette son dévolu d’écrivain. Avec Dumas et les mousquetaires, ce n’est pas tant de sujet qu’elle change que d’angle d’attaque. Car en nous racontant la naissance du chef d’œuvre que constitue Les Trois Mousquetaires, cette professeur de lettres nous…
Décidément la spoliation du patrimoine culturel européen par les nazis constitue un sujet attractif aux yeux des réalisateurs. Si Monument men de Georges Clooney évoquait dans ses grandes lignes les efforts déployés par les Alliés pour récupérer les œuvres d’art prestigieuses détournées par le IIIeme Reich, La Femme au tableau nous fait vivre ce drame de façon intime, en l’abordant du point de vue d’un tableau, le célébrissime portrait d’Adèle…
Caia Koopman : entre skate culture, tattoo, comic et graff, la peintre incarne un nouveau courant de la création au féminin. Félines, mélancoliques, fatales, ses héroïnes filiformes et désincarnées semblent de modernes sylphides, emprisonnées dans leurs rêves contradictoires comme dans l’entrelacs des plantes, roses et cranes qui les enrobent. De trois quart, leur visage aux yeux rêveurs légèrement psychotropes se perd dans une contemplation séductrice et menaçante. Ces demoiselles de porcelaine…
Kanwar est jeune, Kanwar est séduisant, beau, charismatique, le digne fils de son père, le très respecté Umber, son héritier, sa lune, sa plus grande faute, la cristallisation de sa folie. Et c’est là le secret de Kanwar … qui est une fille, née dans le malheur de l’exil, sur les décombres d’une Inde en pleine partition, dans une famille sikh où l’on n’engendre que des femelles. Identités multiples et…
C’est ce qui vient à l’esprit dés le premier épisode de cette série mémorable autant par sa qualité visuelle, que par son sujet, son scénario, son casting … et sa dureté. Car en l’état, avec The Knick, les auteurs Jack Amiel et Michael Begler comme le réalisateur Steven Soderberg ne nous épargnent rien de la réalité à la fois magnifique et sordide de ce quotidien médical. Hôpital caritatif pour patients…
Un marché de l’art qui frise le démentiel La Ruée vers l’art. Le jeu de mots est subtil mais on ne peut plus juste, n’est-ce pas ? Car le documentaire de Marianne Lamour ne parle ni de petites galeries ni de sites internet spécialisés, encore moins de squats ou d’émergents, non. Ici, la réalisatrice suit les pas des enquêtrices Danièle Granet et Catherine Lamour pour pénétrer l’univers très fermé, très…
Le Don Giovanni de Mozart entre une comédie de Federico Fellini et un film d’horreur de Lucio Fulci : voici l’étonnant croisement opéré par le metteur en scène Jonathan Kent. Et très sincèrement ça se goupille à la perfection ou presque. Don Giovanni ou Marcello Mastroianni ? Chose rare, car Dieu sait si on lui en a fait voir, au héros de Molière revisité par le compositeur de La Flûte…
