Cette rubrique détaille l’univers des beaux-arts et son actualité : peinture, sculpture, dessin, gravure, photographie, installation, art numérique, art urbain, art textile, architecture. On y parle, d’expositions, de jeunes talents et d’artistes confirmés, des courants artistiques passés et à venir, du marché de l’art, de vernissages, de publications… On traite aussi des musées et des galeries d’art, de la manière dont les artistes créent, comment ils s’intègrent dans la société, ce qu’ils lui apportent. On y donne également les outils pour comprendre l’art, et on observe la manière dont les acteurs du secteur évoluent avec le temps présent.
Ce soir, nous sortons du cadre de l’écriture romanesque pour nous tourner vers les publications proposées par le Centre National des Arts Plastiques. Téléchargeables et faciles d’utilisation, elles ont pour objectif d’aider les artistes à se repérer dans le chaos de possibilités qui leur sont offertes pour évoluer. Des moyens il y en a. Il y en a même tant qu’on ne s’y retrouve plus, d’autant que ces moyens sont…
L’artiste belge Bart Ramakers a beau être d’une grande préciosité dans son art, avec la série intitulée Caught in a tale, il ne fait pas dans la dentelle. Ou plutôt si. Une dentelle transparente, qui dévoile les corps, les dénude encore plus, dans un élan érotique irrépressible. La beauté et le pouvoir : sensualité du rapport de force, ici à l’oeuvre de façon spectaculaire et symbolique dans War of Roses. Car…
« Et toi, dans toi, y a quoi ? » La question est enfantine, le rêve aussi, … mais pas la main qui en trace les nuances d’une plume légère et experte. Noir de jais sur le papier immaculé, le trait est sûr, fin, précis, plus appuyé quand la matière épaissit, suggérant le volume d’un globe oculaire, la superposition de membranes, des algues dans l’onde. Les mondes de Lisa m. sont hybrides, mutant…
Quand elle ne s’amuse pas à apposer ses traits de geisha sur les oeuvres de grands peintres ou de sculpteurs, la plasticienne japonaise Kimiko s’approprie la fragile délicatesse du verre pour ciseler des miroirs absents, des visages translucides. Avec My death won’t know anything of it, elle revisite la thématique des Vanités, selon la tradition de Murano ; posés sur une glace, ses os de verre doré évoque la précarité…
Bernard Plossu a pris ancrage dans l’univers de la photo par ses travaux sur les couleurs. Les couleurs : magie de l’image, fruit de la technique. Parcourant le monde d’année en année, Plossu a exploré l’évolution de la captation chromatique, entre matériel de pointe et appareils jouets, nous amenant ainsi à sentir la manière, à comprendre la façon dont nous percevons et restituons les nuances qui nous entourent. Depuis les grands…
Symbole de violence animale aveugle et dévorante, qui n’exulte que dans l’affrontement constant et vorace, le Minotaure revient en boucle dans nos consciences depuis les fondations mythologiques de la légende et les cornes ornant le palais crétois de Minos. Aujourd’hui c’est le peintre argentin Ronaldo Enright qui reprend l’histoire à son compte dans une série de tableaux illustrant le combat Thésée vs. Minotaure. Catch, boxe, corrida, … ? Ici la société…
Il aime les villes, les rues, les architectures où l’homme vit, se trouve et se perd à grande échelle. Cette errance, Guiyome cherche à la retranscrire dans sa peinture, privilégiant les panoramas citadins peints sur papier journal. Ainsi les constructions de béton ou de brique se superposent aux constructions écrites, les lignes aux lignes dans un quadrillage qui symbolise l’espace culturel déterminé par la cité. Lieu d’identité, d’échange, de mémoire ?…
Liu Bolin plus connu comme « L’homme invisible » … Vous comprenez pourquoi ? Un as du camouflage urbain ? Un adepte du body painting ? Ou un artiste qui réfléchit sur l’effacement de l’individu dans la masse ? Outre la prouesse technique, on salue ici l’énergie du propos, la prise de conscience occasionnée : à trop vouloir se fondre, on se perd. Né en 1973 dans une Chine où le communisme est tout puissant, Liu Bolin…
Les voies de l’étincelle culturelle sont impénétrables. Les artistes sont prêts à tout pour la déclencher, y compris à absorber des substances illicites afin d’explorer les distorsions sensorielles qui en résultent. L’exposition Sous influence organisée en 2013 par la Maison Rouge embrassait de front cette délicate question, démythifiant ainsi le rapport du créateur à la drogue. Œuvres sous psychotropes Opium, alcool, cocaïne, héroïne, champignons, LSD, médicaments… tous les psychotropes y étaient…
Elles jalonnent les mythologies, alimentent la foi, effrayent les croyants, fascinent les artistes : les transformations subies ou désirées, punitions ou fuites, châtiments ou protections. Chasseur/voyeur transformé en gibier dévoré par ses propres chiens, femmes violentée sauvée de son agresseur au moment où elle devient végétal … l’auteur latin Ovide en a fait un livre réputé, Les Métamorphoses, qui ont traversé le temps, inspirant nombre de créateurs de siècle en siècle,…