Mercredi 23 juin, alors que je déroule mon fil d’actu Linkedin comme tout bon étudiant en recherche d’alternance, mon œil s’arrête sur une news du Palais de Tokyo : Carte blanche à Anne Imhof. L’artiste allemande récompensée en 2017 à la biennale de Venise prend entièrement possession du lieu pour y créer installations et performances. Je suis rarement emballé par la programmation du Palais de Tokyo mais attention, spoil :…
Orlando … l’adaptation cinématographique du roman de Virginia Woolf réalisée par Sally Potter est toujours en écho avec notre époque. Orlando, androgyne et immmortel Virginia Woolf s’est lancée dans l’écriture de cet ouvrage hors normes, il y a presque un siècle, façonnant une vibrante déclaration à la femme qu’elle aimait alors et qui doucement lui échappait. Vita Sackville-West, célèbre femme de lettres britannique, inspire les traits du jeune seigneur élisabéthain…
Lambert Wilson, en véritable homme de spectacle qu’il est, partage ses passions entre théâtre, cinéma et musique. Rendant hommage à Yves Montand avec l’album Wilson chante Montand édité en 2016, il monte aujourd hui sur la scène du TNP pour interpréter son répertoire. Mis en scène par Schiaretti, ce récital original, décalé et riche nous entraîne avec nostalgie dans l’univers du chanteur franco italien disparu il y a vingt cinq…
Le saviez-vous ? Le gothic est à la mode et pas seulement au niveau du dressing. La décoration d’intérieur s’est aussi mise au dark mood, avec comme élément central le crâne et le squelette. On imagine déjà une atmosphère létale dans l’esprit (assez crade et atroce, il faut bien le reconnaître) de Massacre à la tronçonneuse. C’est oublier que Saint-Jérôme et Marie-Madeleine s’extasiaient crâne à la main, Hamlet philosophait en tripotant…
Nature morte ou vie à l’œuvre ? La photographe, artiste et plasticienne finlandaise Saara Ekström interroge cette énigme à chaque cliché, dans chaque composition. Plus spécifiquement dans les natures mortes immortalisées entre 2010 et 2011. Une série de clichés révélateurs d’une très grande maîtrise de l’image. Le fabuleux dans le quotidien ? Des cheveux traçant des arabesques sur l’immaculée blancheur d’une faïence d’évier, des chrysanthèmes illuminant la grise banalité d’une…
Zoomons ce jour sur l’exposition virtuelle A la table des rois. Orchestrée par le Château de Versailles en partenariat avec différents musée européens et Google, cette exploration des mœurs culinaires des souverains européens de l’Ancien Régime donne à voir une certaine manière de concevoir le repas, à la fois comme art de vivre et acte politique. De nature morte en service de porcelaine, de menu en mobilier, les étapes de…
Décidément les arts textiles n’en finissent plus d’inspirer les créatifs au travers du monde. Traditionnellement spécialisée dans la production de tapis artisanal, la ville d’Oaxaca a ces dix dernières années orienté son savoir faire vers la modernité. Au cœur de cette tendance, le peintre Francisco Toledo qui œuvre avec ferveur à l’alliance entre artisanat et art contemporain. Fruit de son action, le Centre des Arts Écologiques d’Amérique Latine favorise la…
Le mois dernier, nous avons eu le plaisir d’assister au Récital de François Chaignaud programmé à la Fondation Louis Vuitton par Ariane Bavelier et Philippe Noisette dans le cadre de l’exposition Icônes de l’art moderne/La collection Chtchoukine. En une demi-heure environ, le chorégraphe, accompagné par l’excellent pianiste Adriano Spampanato, a enchaîné une dizaine de “courtes pièces, qui se déploient dans l’intimité troublante” d’un intérieur de rêve de la Belle époque,…
Pour cette avant garde hebdomadaire, revenons un instant dans les méandres de l’exposition Hey ! Act III pour poser nos regards amusés et légèrement inquiets sur les difformités dépeintes par Rex Van Minnen. Librement inspiré des traditions picturales de la Renaissance, le style de cet artiste américain repense la nature morte ainsi que le portrait. Il propulse sans complexe ces genres typiques du XVIeme siècle dans les fantaisies jumelées du tatouage,…
Avec l’expo Goya, la Pinacothèque de Paris pose la question du rapport de l’artiste à la modernité. Avec la rétrospective Brueghel, elle applique cette question de la modernité sur plusieurs générations d’artistes issus d’une mêle filiation et qui en transmettant un patrimoine culturel et créatif, le font par ailleurs évoluer. Un arbre généalogique nous permet dés le début du parcours de situer les différents membres de ce clan et de…
