Cette rubrique passe au crible l’univers du cinéma : sorties de films, films à voir, films cultes, festivals, réalisateurs, acteurs … On y aborde également les nouvelles techniques de tournage, le marché du film, les livres et les expositions consacrés au monde du film, aux effets spéciaux, aux pratiques de tournage, à l’histoire du cinéma …
On pensait les avoir enterrées sous des litres de laque, des monceaux de vestes à épaulettes et de cassettes VHS poussiéreuses. Mais non : les années 80 s’invitent encore partout, comme un refrain qu’on n’arrive pas à se sortir du crâne (cf l’expo sur le New Romantic). Ciné, mode, musique, design : tout le monde pompe et repompe, détourne et redétourne, remixe et reremixe. Et si ça marche encore quarante…
C’était il y 75 ans, mais la question demeure : pourquoi autant d’indifférence face la Shoah ? Comment a-t-elle pu se produire et se poursuivre sans que personne ne réagisse officiellement ? Avec Amen sorti en 2002, Costa-Gavras aborde la problématique sous un angle qui dérange : c’est le silence crispé du Vatican et du Pape qu’il autopsie image après image. Sans concession, comme son habitude. Effroi total Adapté de la pièce Le Vicaire…
Courage, encore quelques semaines et le printemps sera là. L’occasion d’interroger la portée artistique de cette saison chantée en son temps par un certain Vivaldi. Et de détailler la place singulière et un brin trouble qu’occupe cette période dans l’imaginaire collectif : car le printemps est la saison du retour. Du retour à la vie, certes — mais aussi du retour des morts, du retour du refoulé, du retour de…
Treize jours : la crise des missiles de Cuba a duré 13 jours. 13 jours durant lesquels le monde a bien failli sombrer dans l’apocalypse nucléaire. Pourquoi cela n’est-il pas advenu ? Parce que le président Kennedy et son entourage ont tout fait pour empêcher le chaos. Une véritable leçon de modération, de diplomatie et d’humanité relatée dans le film Thirteen Days de Roger Donaldson (2000). Branle bas de combat à la…
Il est tentant de considérer Le Temps de l’innocence comme une anomalie dans la filmographie de Martin Scorsese. Point de violence frontale, point de fureur masculine, point de pulsion déchaînée. Et pourtant, rarement le cinéaste aura filmé un monde aussi brutal. Dans ces images élégantes, la violence ne s’exprime pas par le sang, mais par le regard, la rumeur, le protocole. Elle ne détruit pas les corps ; elle dissout…
Avec L’Histoire d’Adèle H. (1975), François Truffaut signe l’un de ses films les plus austères, les plus retenus, et sans doute les plus implacables. Loin de toute tentation romanesque, il y dissèque une passion qui ne relève ni de l’élan amoureux ni du tragique flamboyant, mais d’un lent et irréversible processus d’aliénation. Le film ne raconte pas une histoire d’amour : il en observe la décomposition. Aucun éclat, aucune emphase…
Avec Miss Potter (2006), le réalisateur Chris Noonan s’attaque à un exercice périlleux : raconter la naissance d’une œuvre mondialement connue sans la réduire à une aimable anecdote biographique. Le film choisit une voie médiane, parfois fragile mais assumée, entre reconstitution historique, portrait intime et réflexion sur la création féminine dans l’Angleterre édouardienne. Beatrix Potter entre douceur et fermeté Beatrix Potter n’y est pas présentée comme une enfant éternelle ni…
Ok, ok, Trump par-ci Trump par là, POTUS Trump colonise actuellement le devant de la scène médiatique avec ses projets d’invasion tout azimut, sa manière de gérer l’immigration et l’opposition en mode facho, sans compter sa mauvaise foi, son égo surdimensionné et sa manière clairement assumée de nous prendre tous.tes pour des cons. Si vous êtes comme moi, vous frisez l’overdose et la crise de panique. Raison de plus pour…
On enchaîne sur les boulettes. Padmé Purple coupable d’avoir traité « Frankenstein selon la pop culture » sans évoquer le Rocky Horror Picture Show … ni De la chair pour Frankenstein. Un blasphème culturel !!! Véritable pendant du film culte du tandem O’Brien/Sharman, Flesh for Frankenstein balaie glam, paillettes et joie transgressive, pour se positionner résolument et sans complexe sur l’autre versant des années 1970. Le côté obscur. Celui où Frankenstein ne danse…
Quelle truffe. Décidément, je finis 2025 sur les rotules. Je viens de relire mon article sur Frankenstein dans la pop culture et je réalise, atterrée, que j’ai zappé un monument absolu en la matière. Un film qui, à lui seul, a dynamité le mythe de Frankenstein, l’a maquillé à outrance, l’a sexualisé sans vergogne, l’a queerisé à fond les ballons, l’a transformé en rituel collectif et en messe païenne sous…