Tandis que la Dauphine et Tata Dedel (surnom que notre chère rédac chef a conquis auprès de ses étudiants et forcément, on l’a aussi adopté) s’escriment à évoquer le pour et le contre de l’IA artistique, j’ajoute mon grain de sel au débat en zoomant sur Portrait of Edmond de Belamy. Chacune le cite dans son article, sans trop creuser le truc. Du coup, c’est bibi qui s’y colle. Parce…
Alors que l’intelligence artificielle (IA) s’infiltre progressivement dans tous les secteurs, elle soulève une question fondamentale dans le domaine de l’art : représente-t-elle une menace pour la créativité humaine ? Au-delà de ses potentialités infinies, certains voient dans l’IA un danger pour l’essence même de l’art, une mécanisation qui pourrait étouffer l’unicité et la profondeur émotionnelle inhérente à l’acte créatif. Peut-elle vraiment supplanter l’homme dans ce domaine fondamentalement humain, ou…
L’intelligence artificielle (IA) n’est plus un concept réservé aux scientifiques ou aux ingénieurs ; elle fait désormais partie intégrante de notre quotidien (cela fait même un certain temps), et investit des domaines que l’on n’aurait pas imaginés, dont l’art. Qu’il s’agisse de musique, de peinture, de cinéma, de littérature, ou de design, l’IA est en train de transformer les processus créatifs et de repousser les limites de l’expression artistique. Questions…
Il y a des artistes qui désirent cerner l’essence même de l’imaginaire. Vallesia Obscura agrippe cet imaginaire, le tord, l’ingère, le régurgite … à travers les yeux d’une intelligence artificielle. «In search of Beauty in the Dark» : envoûtantes, troublantes, les œuvres qui en résultent transcendent les frontières de l’art numérique pour nous emporter dans un univers ténébreux, fantastique, surréaliste, où la technologie devient le médium ultime de la création….
Dans le vaste panorama de la bande dessinée moderne, Blacksad occupe une place singulière. Créée par Juan Díaz Canales au scénario et Juanjo Guarnido au dessin, ce polar animalier au long cours enchaîne les enquêtes dans un monde ténébreux et fracturé, alliant esthétique remarquable et critique sociale percutante. Bref, Blacksad s’impose comme une œuvre majeure du 9e art, que ce soit par la richesse de son récit ou la minutie de son exécution graphique. Un polar captivant…
Il y a 130 ans, un jeune et brillant capitaine de l’armée française était convié à un rendez-vous au ministère de la Guerre. Il n’en sortit que pour être incarcéré, jugé à huis clos par un tribunal militaire, condamné à la déportation en Guyane après avoir été dégradé. Son crime : haute trahison. Son nom : Dreyfus. Cette affaire allait diviser la France des années durant. On en connaît les…
Oxygène, obsession, ordalie : la couture fut la raison de vivre de Cristóbal Balenciaga. Le styliste espagnol a, par ses créations, redéfini l’élégance et la silhouette au XXe siècle, mais à quel prix ? C’est ce que raconte la minisérie Cristobal Balenciaga. Quelques roses et beaucoup d’épines Aux commandes de ce programme, un quatuor ibérique : Lourdes Iglesias, Aitor Arregi, Jon Garaño, Jose Mari Goenaga. Objectif : raconter en six…
Impossible d’évoquer l’univers de la mode sans citer Karl Lagefeld. Énigmatique par-delà la mort, ce touche-à-tout de génie a hypnotisé les podiums des années durant, laissant dans son sillage un parfum de talent, de succès et de mystère. Rien d’étonnant donc à ce qu’on lui consacre moult biographies… et une série télévisée intitulée Becoming Karl Lagerfeld. Survivre dans la fashion jungle Inspiré du livre Kaiser Karl de Raphaëlle Bacqué (qui…
Difficile d’aborder la question de la santé mentale des artistes sans évoquer le roman de Zola. Publié en 1886, le 14ᵉ tome de la série Les Rougons-Macquart s’attaque de manière poignante aux affres de la création artistique et aux tourments psychologiques qui peuvent en découler. L’Oeuvre explore la vie de Claude Lantier, un peintre talentueux dont le destin tragique met en lumière les dangers de la quête obsessionnelle du chef-d’œuvre….
La figure de l’artiste tourmenté a toujours fasciné. De Vincent Van Gogh à Sylvia Plath, l’image de l’artiste qui puise son inspiration dans la souffrance est ancrée dans l’imaginaire collectif. Mais la souffrance est-elle vraiment un moteur indispensable à la créativité artistique, ou s’agit-il d’une légende qui nuit plus qu’elle n’aide ? Pour ébaucher un semblant de réponse, explorons le lien entre santé mentale des artistes et créativité, en examinant…