Ai Weiwei est l’un des artistes contemporains les plus engagés et les plus influents de notre époque. Sa carrière, à la croisée de l’art et de la politique, fait de lui une figure incontournable pour ne pas dire fondamentale, aussi bien pour ses œuvres percutantes que pour son activisme sans relâche. Parmi ses créations marquantes, Sunflower Seeds. Réalisée en 2010 pour la Tate Modern de Londres, cette installation monumentale interpelle…
Nous en parlons régulièrement dans nos articles : le dark art. Cet « art sombre », désigne un mouvement artistique qui explore des thématiques liées à l’obscurité, à la mort, à la peur, au surnaturel et à l’inconnu. Il s’inscrit dans une longue tradition d’art macabre et fantastique, mais adopte une approche contemporaine en s’emparant de nouveaux supports et de techniques modernes. Cette forme d’art n’hésite pas à briser les…
Opéra et horreur : un mariage inattendu ? Pas vraiment. Depuis des siècles, les compositeurs d’opéra sont mis en musique des récits de terreur, jouant avec les peurs ancestrales et les frissons surnaturels. Quoi de mieux qu’une musique déchirante et des voix puissantes pour invoquer les fantômes, éveiller les sorcières et rendre palpable l’effroi du meurtre ? L’opéra a toujours été un terrain de jeu parfait pour l’épouvante, capable de…
Cette saison, le musée du quai Branly nous invite à une exploration macabre et fascinante des frontières entre la vie et la mort. Avec l’exposition Zombis. La mort n’est pas une fin ?, nous pénétrons l’univers mystérieux des non-morts issus des croyances vaudou haïtiennes et de la pop culture mondiale. Un parcours savamment orchestré qui invite à redéfinir nos certitudes. Justice et malédiction Créature horrifique par excellence, le zombi dépasse…
De nouveau, Gilbert Peyre investit la Halle Saint-Pierre. Exposition après exposition, l’électromécanicomaniaque y a conquis une place légitime, en tant que chantre d’un art volontairement décalé, d’une sculpture qui hybride la machine, le souvenir, l’objet usagé. Poétique de l’automate incarnant les rêveries humaines, tendres, douces et nostalgiques à la fois : l’artiste albertivillarien, souvent qualifié d’ingénieur des émotions, a bâti un univers où l’absurde se teinte d’une sensibilité tragique, la…
Place des Vosges, au cœur du Marais : c’est là que se situe la Maison de Victor Hugo. Le grand écrivain y a résidé de 1832 à 1848. La demeure est aujourd’hui un musée dédié à la vie et à l’œuvre de ce grand génie littéraire français. Dans cet espace unique, imprégné de sa présence, chaque pièce dévoile des fragments de son existence, de son processus créatif. L’art de vivre…
Avec L’Idole, Robert Merle nous entraîne dans une Florence du XVIe siècle vibrante de vie, d’intrigues et de passions. À travers l’histoire de Vittoria Accoramboni, une jeune femme d’une beauté envoûtante et d’une ambition sans bornes, l’auteur de La mort est mon métier et Fortune de France brosse un tableau fascinant de la quête du pouvoir et d’amour dans l’une des périodes les plus troublées de la Renaissance italienne. De…
L’intelligence artificielle (IA) n’est plus un concept réservé aux scientifiques ou aux ingénieurs ; elle fait désormais partie intégrante de notre quotidien (cela fait même un certain temps), et investit des domaines que l’on n’aurait pas imaginés, dont l’art. Qu’il s’agisse de musique, de peinture, de cinéma, de littérature, ou de design, l’IA est en train de transformer les processus créatifs et de repousser les limites de l’expression artistique. Questions…
Il y a des artistes qui désirent cerner l’essence même de l’imaginaire. Vallesia Obscura agrippe cet imaginaire, le tord, l’ingère, le régurgite … à travers les yeux d’une intelligence artificielle. «In search of Beauty in the Dark» : envoûtantes, troublantes, les œuvres qui en résultent transcendent les frontières de l’art numérique pour nous emporter dans un univers ténébreux, fantastique, surréaliste, où la technologie devient le médium ultime de la création….
À l’heure où le minimalisme et la rigueur dominent souvent les tendances de la mode, il est fascinant d’examiner l’univers luxuriant et romantique d’Yves Saint Laurent. Symboles poétiques de la vie, les fleurs y sont très présentes. L’exposition Les Fleurs d’Yves Saint Laurent, présentée au Musée Yves Saint Laurent Paris jusqu’au 4 mai 2025, nous invite à découvrir la manière dont le couturier a transformé le végétal en une composante…